¡La Novia! (The Bride!) de Maggie Gyllenhaal revela nuevo adelanto, y participamos de un Q&A con la directora.

Ambientada en el Chicago de los años 30, la película es un híbrido entre musical y terror donde Frankenstein le pide al Dr. Euphronios que le ayude a crear una compañera ideal. Protagonizada por Jessie Buckley, Christian Bale, Penélope Cruz, Peter Sarsgaard y Annette Bening, bajo la dirección de Gyllenhaal.

Por acá pueden ver el nuevo trailer del film, que llega a las salas el 5 de marzo:

MAGGIE GYLLENHAAL DEVELA LOS SECRETOS DETRÁS DE ¡LA NOVIA!

Desde La Cosa, gracias a nuestros amigos de Warner Bros. Argentina, tuvimos la oportunidad de ver el impactante trailer antes de su debut, y participar de un Q&A junto a la realizadora, quien habló de los desafíos detrás de esta nueva versión del clásico de 1935, su visión, y el trabajo con Jessie Buckley.

¡La Novia! da la impresión de un cambio de estilo audaz en comparación con The Lost Daughter. ¿Qué te emocionó al pasar de algo íntimo y tranquilo a algo mucho más ruidoso y subido de tono?

Bueno, creo que cuando hice The Lost Daughter fue mucho trabajo, obviamente, pero surgió de forma muy natural. Me interesó el libro, escribí el guión, elegí el reparto y lo armé. Tenía un tono y una sensación que me surgieron de forma muy natural. Me di cuenta de que decir la verdad sobre algo, que es lo que hicimos en esa película, y algo que era un poco tabú, tocó una fibra sensible. Es una película pequeña y quizá tocó una fibra sensible, pero lo hizo. Pude sentirlo. 

Y me pregunté, después de esa experiencia, de ver eso, ¿qué pasaría si intentara decir la verdad sobre otra cosa y hacerlo de forma impactante? ¿Eso tocaría una fibra sensible? ¿Qué tipo de fibra sensible? En este caso, era algo más que tenía en mente: los aspectos monstruosos que llevamos dentro. Lo veo en mí mismo, lo veo en otras personas, y pensé: bueno, ¿qué pasaría si realmente fuéramos al grano y dijéramos la verdad al respecto, pero lo hiciéramos de una manera apasionada, de una manera grande y apasionada?

¿Podrías contarnos un poco sobre tu idea principal, lo que dio origen a todo esto? ¿Y si tuviste alguna anécdota reveladora, algo que se te ocurrió durante el proceso que hizo que tu ¡La Novia! se sintiera especialmente completa?

Bueno, la primera parte de la pregunta, sí, de hecho, es una gran pregunta para empezar porque estaba pensando, bueno, ¿de qué iba a tratar esta historia? Si quería hacerla grande, ¿qué historia iba a tratar?

Estaba en una fiesta y vi a un hombre con un tatuaje en todo el antebrazo de La Novia de Frankenstein, y pensé: «¿Qué?». Me enganchó y la gente me ha estado proponiendo ideas, diferentes IPs, incluso reboots, pero nada me convenció. Vi este tatuaje y pensé: «Ah, sí, ¿alguna vez he visto esa película? Conozco la imagen, conozco al personaje». Volví a casa. Estaba haciendo prensa en Los Ángeles, volví a mi habitación de hotel, la busqué en internet y pensé: «Claro».

Y la Elsa Lanchester, la novia original de Frankenstein, tiene un gran impacto. Su aspecto… Hay algo en ella que es formidable. Luego vi la película, que no había visto, y me di cuenta de que no habla. Y quizá esto nos lleve a preguntas más adelante, así que no quiero desviarme demasiado del tema, pero lo que me pareció realmente interesante fue esta película llamada La novia de Frankenstein, que en realidad no trata para nada sobre La Novia de Frankenstein, y aun así Elsa Lanchester tiene un gran impacto, aunque solo aparece tres minutos en la película y no habla. ¿Por qué? Bueno, porque es bastante ruda y también porque, bueno, no sé, es una idea nueva que se me está ocurriendo ahora mismo.

Pero ella despierta y dice que NO. Es decir, eso es básicamente lo que hace y es inusual. Y además, creo que tiene un poder formidable. Así que pensé: “Bueno, ¿qué puedo hacer con eso y cómo puedo abordar esta idea, que tiene importantes problemas, de que Frankenstein, que creo que en muchas versiones es un monstruo, por supuesto, que hace cosas monstruosas y horribles, pero también es hermoso, humano, amable y muy solitario”. Así que su petición de una pareja, que forma parte del libro, que forma parte de la mitología, es muy comprensible. Pero al mismo tiempo, ¿qué pasa con la pareja? Pide que alguien vuelva de entre los muertos para que sea su novia. Bueno, ¿y ella? Y eso es en lo que realmente se centra esta película. ¿Qué pasaría si ella regresara con sus propias necesidades, sus propios planes, sus propios deseos y sus propios terrores?

UN ESTILO DIFERENTE Y UN ELENCO SOÑADO

Tu estilo para ¡La Novia! parece combinar elementos góticos clásicos con misterio neo-noir. ¿Cuáles fueron algunas de tus inspiraciones para la película?

¿Estilísticamente? Diría que me refiero a inspiraciones generales. Sí, me interesaba subvertir el estilo de las películas clásicas. Así que sí, Bonnie y Clyde y Badlands e incluso Metrópolis. Y pienso en una película como Corazón Salvaje que sí subvierte esos elementos clásicos del cine a la manera de David Lynch, que es diferente a mi estilo.

¿Cómo decidiste entonces que la década de 1930 no solo se adaptaba a los temas e ideas que querías explorar, sino que también se adaptaba al estilo que querías seguir?

Bueno, me encantan los años 30, ¿verdad? Vale. Sí, tienes razón. Cuando empecé a escribir, y esto también responde a tu pregunta anterior sobre si hubo un momento decisivo. Hubo muchos, pero uno que me viene a la mente es que, al empezar a escribir y abrirme a cualquier cosa, como decía, primero ubiqué la película en mi mente, en mi cabeza, como en la década de 1860 o 1870, porque había un gran movimiento en esa época, que, por cierto, no es cuando se ambienta Frankenstein. Frankenstein es 1820. Pero en la década de 1860 y 1870, seré breve. No hace falta una gran lección de historia, pero había una gran tendencia en cuanto a que la gente hablara con los muertos. Había un movimiento espiritista. Había ocurrido la Guerra Civil. Muchas mujeres perdían a sus hijos en el parto, y pensé que, por eso, existía un trabajo tan común como el de terapeuta, y casi todas las mujeres hablaban con los muertos por ti.

Y pensé: “Bueno, en una película sobre gente que ha regresado de entre los muertos, quizá sea un momento interesante para situarla”. Pero mientras escribía, me di cuenta de que Frankenstein es muy solitario, y lo insinuamos un poco en el tráiler: no tiene con quién hablar, y su relación principal, antes de conocerlo, es con una estrella de cine. Porque una estrella de cine es alguien con quien imaginas tener una relación y no te conoce en absoluto. Y también Frankenstein, cuya cara da tanto miedo y a quien la gente corre gritando cuando lo ve, está a salvo en la oscuridad.

Así que, una vez que me di cuenta de que quería que tuviera una relación con una estrella de cine, pensé: “Bueno, tiene que estar ambientada en una época con películas”. Y elegí los años 30 porque me encanta estéticamente, y las películas son muy fantásticas. Gran parte de la película trata sobre la diferencia entre fantasía, amor fantástico, apariencia fantástica, sexo fantástico, fantasía total, fantasía versus realidad, y cuál es el verdadero placer de una historia de amor basada en la realidad. Pero espera, otra cosa que quiero decir sobre los años 30, y te dejo que me preguntes el resto, es que está ambientada en los años 30, pero no exactamente en los años 30. Es como, y recuerdo cuando me di cuenta, los años 30, pasando por el centro de Nueva York de 1981 en adelante. Así que son unos años 30 que salen de mi imaginación.

¿Qué hizo de Jessie Buckley la personificación perfecta de la independencia y la energía caótica de ¡La Novia!?

Bueno, trabajé con Jessie en La hija perdida, mi primera película. Estuvo brillante en esa película, y me encantó y sabía, y creo que ambos supimos cuando trabajamos juntos, que éramos almas gemelas. Y como director, una de mis cosas favoritas es descubrir qué lenguaje usar con cada actor. Y, sin embargo, con Jessie, le hablaba como me hablaba a mí mismo. Era completamente puro. Así que tuve que evitar escribir este papel para ella porque pensé que si lo hacía, tal vez limitaría su potencial.

Así que intenté no pensar en nadie, solo imaginar cualquier cosa. Luego lo escribí y pensé: “Bueno, solo es Jessie”. Y todavía no sé quién más podría haber interpretado este papel. Creo que tiene que ver con su sabiduría al saber que cada ser humano alberga todo el espectro de sentimientos, tan intensos y poderosos. Y justo al lado de eso está la vulnerabilidad más profunda. Tan inteligente, pero también totalmente irracional, sexy y, a veces, también fea. Todo eso, en conjunto, crea a una persona. Y creo que lo extraordinario de ella como actriz es que realmente permite que todas esas cosas formen parte de su trabajo. Y por eso, creo que significa que mucha, mucha gente puede identificarse con lo que hace. Y La Novia, el papel que le pedí que interpretara, necesita todo eso para funcionar.

¿Puedes contarnos un poco sobre cómo decidiste que Christian Bale no solo era el candidato perfecto para Frank, sino que también sería el socio creativo ideal para Jessie?

Bueno, voy a retroceder. O sea, él y Jessie tenían una conexión muy profunda y especial. Eso es algo que no se puede anticipar, excepto que creo que hay muchos actores muy buenos, y creo que hay un puñado de actores brillantes, y esos dos son brillantes. Así que parte de la habilidad de ser un actor brillante es poder acercarse a alguien y entregarle el corazón. Pensé: “Bueno, ya escribí este rol. Voy a preguntarle a quien quiera”. ¿Qué es lo peor que puede pasar? Que te digan que no. ¿Puedo tolerar que me digan que no? Sí, puedo.

Así que dejé que mi mente divagara: ¿quién es Frankenstein? ¿Quién es mi Frankenstein? Mi Frankenstein es… realmente me inspiré en el libro en algunos aspectos, en el sentido de que Frank en el libro es tan sensible, tan vulnerable. Está lleno de necesidad y hambre, y también es tan inteligente. O sea, Frankenstein en el libro simplemente pasa el rato en un granero, escuchando a la gente y aprendiendo francés. Eso es difícil. Así que necesitaba a alguien con todas esas características y que también fuera duro. Además, este monstruo hace cosas muy raras, como hacen los monstruos. Y como, diría, todos hacemos. Así que necesitaba a alguien que pudiera contener todo eso, un aspecto masivo, y que pudiera contener lo monstruoso de una manera que nos permitiera verlo y decir, sí, vale, personalmente no golpeo la cabeza de la gente, pero hay partes de mí que tienen ese tipo de rabia.